La revista degana en valencià

El MIM de Sueca reivindica la complicitat entre escenari i públic en la seua 36a edició

La Mostra Internacional de Mim se celebrarà del 17 al 20 de setembre, entre espectacles de teatre físic, dansa, circ, titelles i propostes de carrer. Baix la idea conceptual que un gest, una mirada, un moviment o fins i tot un silenci poden bastar per explicar una història i crear una connexió immediata amb qui observa, el festival celebrarà la seua 36a edició sota el lema «La mirada còmplice».

La Mostra Internacional de Mim de Sueca tornarà a convertir durant quatre dies els espais escènics i els carrers de la ciutat en un punt de trobada per a les arts vives. La programació reunirà 20 companyies i 45 funcions, amb una selecció de propostes que combinen teatre físic, dansa, circ, titelles, màscares i altres llenguatges escènics.

El festival, organitzat per l’Ajuntament de Sueca amb la col·laboració de l’Institut Valencià de Cultura, la Diputació de València-Cultura (Sarc) i el Ministeri de Cultura, manté així la seua aposta per una creació contemporània que busca emocionar, fer pensar i, també, divertir.

El carrer com a escenari

Una de les novetats d’aquesta edició és l’ampliació de la presència del festival en l’espai públic. A la tradicional plaça de Sant Pere se sumarà enguany la plaça del Molí de la Vila, dos escenaris oberts a propostes gratuïtes que aproparan les arts escèniques al conjunt de la ciutadania.

Entre aquestes hi haurà Ákri, de Manel Rosés, un solo de circ protagonitzat per un acròbata i una escala que parla dels límits i del pas cap a l’edat adulta; Forat, de Dudu Arnalot, una proposta de clown gestual i màscares amb un punt poètic i surrealista; i Triplette, de Labú & Cris Clown, una trobada entre tres pallassos construïda a partir de l’humor, la fragilitat i la poesia.

Els carrers també acolliran Olympics, de Yllana & Nacho Vilar Producciones, un espectacle itinerant i interactiu que porta a l’espai públic una particular i absurda mirada sobre els Jocs Olímpics.

Aquesta aposta pel carrer conviurà amb una programació de sala que amplia els límits del mim i el connecta amb altres disciplines. El resultat és un festival que no entén les arts escèniques com compartiments estancs, sinó com un espai d’encreuament entre llenguatges.

Mirar el món sense dir-ne una paraula

El MIM manté també la seua vocació crítica i la voluntat d’abordar qüestions contemporànies des de la creació escènica. La programació d’enguany inclou espectacles que parlen de salut mental, paternitat, discapacitat, violència, abusos de poder, desplaçament, identitat o la necessitat de trobar un lloc al món.

És el cas de La Phazz, de Zero en Conducta, que s’endinsa en la salut mental; Forever, de Kulunka Teatro, que posa sobre la taula les relacions familiars, l’educació, la discapacitat, la sobreprotecció o la violència; o Dominare, de Maduixa, una proposta al voltant de les dinàmiques de poder i control.

També destaca Acasa, de Cia Ortiga, que recorre al teatre de titelles i objectes per parlar de la recerca d’una llar, el desplaçament i el sentiment de pertinença. I entre les estrenes absolutes de l’edició trobem La Inquilina, de Merce Tienda, una peça per a majors de 16 anys i d’aforament reduït que parteix del silenci acumulat d’una dona que decideix plantar cara a allò que ha mantingut reprimit.

La programació també reserva un espai important a la dansa, el circ i les propostes més visuals. Todo este ruido, de Qabalum, combina dansa contemporània i tecnologia a través de dos intèrprets i un dron; Suspensión, de Cia. Nueveuno Circo, explora la vulnerabilitat i la identitat masculina; mentre que …Sodade…, de Minuit Compagnie, mescla funambulisme, acrobàcia, música en directe i poesia per parlar de memòria i resistència.

I, com a contrapunt, Liebe, de Titoyaya Dansa, aborda l’amor des del moviment, amb una mirada tendra i irònica sobre el moment en què dos desconeguts es troben.

Del cervell infantil a Shakespeare

El públic familiar també tindrà el seu espai amb El bosque de Coco, de La Buena Compañía, una proposta multidisciplinària que combina dansa, teatre de màscares i objectes per acostar-se al funcionament del cervell i a la gestió de les emocions infantils.

El món dels objectes i les titelles arribarà també de la mà de Toti Toronell amb MicroShakespeare, una particular aproximació a cinc obres de Shakespeare —Hamlet, Macbeth, Romeo i Julieta, La tempesta i El somni d’una nit d’estiu— convertides en xicotetes experiències teatrals.

Javier Aranda presentarà, per la seua banda, Saeta, una tragicomèdia visual que reflexiona sobre l’ofici del titellaire, la fragilitat de la vida i el sentit mateix del teatre.

Una mirada que també es construeix en comunitat

Més enllà de la programació professional, el MIM vol reforçar enguany la seua dimensió comunitària. El festival ha impulsat un projecte intergeneracional amb L’Últim Toc Teatre, en què persones de diferents edats han participat durant diversos mesos en un procés de creació compartida.

Dirigit per Emili Chaqués i Aitana Munera, el projecte posa en contacte diferents generacions a través de les experiències, els records i la memòria. El resultat, centrat en qüestions com els avis i el pas del temps, es presentarà durant el festival.

La programació paral·lela es completa amb la classe magistral «Iniciació a la Màscara Expressiva», impartida per José Dault, de Kulunka Teatro.

Quatre dies per mirar (i deixar-se mirar)

Amb La mirada còmplice, el MIM de Sueca posa el focus en allò que ocorre en l’espai compartit entre qui actua i qui observa. En un festival dedicat precisament a un llenguatge que pot prescindir de la paraula, la mirada es converteix en una eina de comunicació essencial.

La 36a edició vol reivindicar així un teatre capaç de parlar sense necessitat de discursos, d’interpel·lar sense explicacions i de generar emocions que continuen presents quan l’espectacle ja ha acabat.

Les entrades es podran adquirir a partir del dissabte 5 de setembre, a les 10 hores, a través de la web del festival i de Notikumi. La taquilla física obrirà el 14 de setembre.

Durant quatre dies, Sueca tornarà a ser escenari. I, sobretot, lloc de trobada entre artistes, públic, gestos i mirades.

Subscriu-te