El festival inaugura la seua 43a edició amb l’estrena absoluta d’‘El Narciso en su opinión’, una producció pròpia de l’Institut Valencià de Cultura, i completa el primer cap de setmana amb teatre de carrer i dansa contemporània.
Hi ha pocs escenaris al País Valencià on la història i les arts escèniques dialoguen amb tanta força com el Teatre Romà de Sagunt. Amb aquest patrimoni monumental com a teló de fons, Sagunt a Escena dona el tret d’eixida a la seua 43a edició, consolidat com un dels festivals de referència de les arts escèniques valencianes i una cita imprescindible de l’estiu cultural.
La inauguració, aquest 1 d’agost, arriba amb l’estrena absoluta d’El Narciso en su opinión, una producció pròpia de l’Institut Valencià de Cultura basada en el text que Guillem de Castro va escriure entre 1612 i 1615. La peça, considerada un precedent de la coneguda comèdia de figuró, proposa una reflexió sorprenentment actual sobre l’ego, la construcció de la identitat i la distància entre la imatge que projectem i allò que realment som.
La versió de Chema Cardeña, dirigida per Rebeca Valls, reuneix més d’una vintena de professionals valencians entre intèrprets i equip creatiu. El repartiment compta amb noms destacats de l’escena teatral valenciana com Josep Manuel Casany, Aina Gimeno o Toni Misó, en una aposta decidida per donar protagonisme al talent del territori. L’obra es representarà també el 2 d’agost en una funció accessible.
Una de les grans virtuts de Sagunt a Escena és la seua capacitat per demostrar que els textos clàssics continuen interpel·lant el present. En aquesta edició, el festival torna a reivindicar el patrimoni dramàtic del Segle d’Or no com una peça de museu, sinó com una eina per pensar qüestions contemporànies: les identitats, els rols de gènere, el poder o les aparences.
Aquesta voluntat també es trasllada a la programació de l’Off Romà, que converteix els carrers de Sagunt en un gran escenari obert.
La companyia Visitants presentarà I si fem un clàssic?, una proposta escrita per Sònia Alejo que juga amb textos de Lope de Vega, Tirso de Molina i Calderón de la Barca, alternant-los amb situacions contemporànies vinculades al procés mateix de creació teatral. La peça, que es representarà a la Glorieta, convida el públic a reflexionar sobre la vigència dels clàssics i sobre la lectura crítica que avui es fa dels seus personatges, especialment dels femenins.
La programació inaugural es completarà el 2 d’agost amb Anudar, de Marea Danza, una companyia que des de fa anys investiga les possibilitats contemporànies del folklore valencià.
Dirigida per Sara Cano, la proposta parteix de la tradicional dansa de les vetes per construir un espectacle on el gest de trenar adquireix un profund significat simbòlic. A través del moviment, cinc intèrprets exploren conceptes com la memòria, la comunitat, les cures o la identitat compartida, reinterpretant les danses populars des d’una sensibilitat plenament actual.
Un festival que connecta patrimoni i creació contemporània
Després de més de quatre dècades d’història, Sagunt a Escena continua demostrant que els festivals són molt més que una successió d’espectacles. La seua singularitat rau en la capacitat de convertir un espai patrimonial excepcional en un lloc de trobada entre la tradició i la creació contemporània, entre els grans textos del passat i les inquietuds del present.
La 43a edició torna a reivindicar el valor de les arts escèniques com a eina de reflexió col·lectiva, alhora que consolida Sagunt com un dels grans referents culturals de l’estiu valencià.
![logo-3[1]](https://revistasao.cat/wp-content/uploads/2018/02/logo-31.png)
